สไตล์บาร็อคในสถาปัตยกรรม

สถาปัตยกรรมแบบบาโรกใช้ระยะเวลาประมาณ200 ปีและพิชิตประเทศในยุโรปอเมริกา รูปแบบนี้นอกเหนือจากสถาปัตยกรรมนำมาใช้กับงานศิลปะทุกประเภทตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 ถึงศตวรรษที่ 18 โดยเฉพาะในโรงละครและภาพวาด

รากเหง้าของบาร็อคสามารถสืบย้อนไปในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้ วงดนตรีตระหง่านแรกคือลาน Belvedere ในวาติกัน Bramante มันถูกสร้างขึ้นในรูปแบบเดียวซึ่งในอาคารต่างๆได้ทำ: ประติมากรรมโบราณ, ห้องสมุด, สวนปกติและโรงละคร เราสามารถพูดได้ว่านี่เป็นแบบอย่างแบบบาโรกในด้านสถาปัตยกรรมเพราะรูปแบบของตัวเองมีความสมดุลและสงบ

Villa Julia สำหรับสังฆราช Julia III คือดำเนินการโดยสถาปนิก Vignola ด้วยคุณสมบัติและองค์ประกอบทั้งหมดที่มีอยู่ในแบบนี้ นักวิจัยได้ค้นพบความอิ่มตัวทางอารมณ์ความตึงเครียดและมิติยักษ์ที่สร้างขึ้นโดยสถาปนิกและบ่งบอกลักษณะสถาปัตยกรรมสไตล์บาร็อคในสถาปัตยกรรม เขาแสดงพลังและความมั่งคั่งเพราะมันไม่ได้ไร้ประโยชน์ในการแปลของคำนี้หมายถึงการปลดปล่อยบางส่วนเลวทรามและมีแนวโน้มที่จะเกิน ศูนย์กลางของวัฒนธรรมนี้คืออิตาลี

นิยมนำความหลงใหลในสไตล์บาร็อคมาสถาปัตยกรรม ต้นแบบของแนวโน้มนี้ทั้งๆที่มีการแปรเปลี่ยนและจุดอ่อนของเขาทุกคนหยิบขึ้นมาแนวโน้มพื้นฐานโดยธรรมชาติในรูปแบบนี้ส่งให้สถาปนิกที่เรียกว่าต้นพิสดาร: โดเมนิโก้ตานาติคาร์โลและจาโกโมนูโวพอร์ต มันเป็นช่วงเวลาที่ความต้องการของสังคมที่มีการสะท้อนให้เห็นในคู่บารมีพระราชวังเมืองพระราชวงศ์ประเทศวิลล่ามีสวนพิสดารและพระราชวัง ซุ้มของคริสตจักรโรมัน Il Gesu จะกลายเป็นวิธีการที่ได้รับการสนับสนุนในการก่อสร้างส่วนใหญ่ของคริสตจักรที่ไม่เพียง แต่ในอิตาลี แต่ยังฝรั่งเศส, เบลารุส, ยูเครนและคนอื่น ๆ

สไตล์บาร็อคในสถาปัตยกรรมในสมัยนิยมสืบทอดสถานที่น่าสนใจทุกอย่างน่าอัศจรรย์มหัศจรรย์และผิดปกติ โดยเฉพาะอย่างยิ่งจะสะท้อนให้เห็นในภูมิทัศน์ของสวนสาธารณะและสวน โครงสร้างที่ผิดปกติเช่นโรงละครกลางแจ้งประติมากรรมยักษ์หรือหน้ากากยักษ์ที่แปลกประหลาดแปลกตากับรายละเอียดแปลก ๆ และแปลกใหม่ ช่วงนี้เป็นลักษณะของการสร้างสำนักงานที่มีพิพิธภัณฑ์และองค์ประกอบของพิพิธภัณฑ์แห่งแรก นอกจากนี้ยังมีการติดตามการปรากฏตัวของเรือนกระจกที่มีโรงงานในต่างประเทศการติดตามแร่ธาตุต่างๆและการแกะสลักที่ผิดปกติ

รุ่นต่อไปมีการทำเครื่องหมายที่ไม่มีใครเทียบได้อัจฉริยะ Borromini - นักออกแบบนักเขียนและนักออกแบบที่ยอดเยี่ยม เขากล้าหาญออกจากศีลทั่วไปกฎเกณฑ์เก่า ๆ และการตัดสินใจที่มีอำนาจ เขาสร้างความซับซ้อนที่ไม่เคยมีมาก่อนของอาคารและเป็นทายาทของ Michelangelo แทนที่จะเป็น Bernini หรือ Cortona

ฉันอยากพูดถึงต้นแบบของพิสดารนี้ค่ะสถาปัตยกรรมเช่น JUVAR ช่วยเพิ่มการแสดงออกของพระราชวังด้วย rezalitami ทแยงมุมสร้างปริมาณต่าง ๆ ในยุคของเขาการตกแต่งจะถูก จำกัด มากขึ้นเต็มไปด้วยเสาเสาและสนิมซึ่งสะท้อนให้เห็นในความคลาสสิค แต่พวกเขายังคงรักษาความงดงามความยิ่งใหญ่และความหลากหลายในสไตล์บาร็อค ผลงานชิ้นเอกของ Juvara - เหล่านี้เป็นภาพเงาที่โดดเด่นของปราสาท Stupinigi, Royal Madrid Palace และ Basilica of Superga

สถาปัตยกรรมแบบบาโรกของรัสเซียสะท้อนให้เห็นถึงการเสริมสร้างความเข้มแข็งและการเติบโตของระบอบสมบูรณาญาสิทธิราชย์ก็เกิดขึ้นที่ชั้น 1 ศตวรรษที่สิบแปด เขามีลักษณะเป็นชาติหลายประการ รัสเซียพิสดารแตกต่างจากความเรียบง่ายสดใสอาคารอิตาเลี่ยน, ความชัดเจนโครงสร้างการเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างพื้นฐานที่สร้างสรรค์และองค์ประกอบตกแต่ง สถาปัตยกรรมแบบบาโรกของรัสเซียมีลักษณะเด่นคือใช้สีสันที่สดใสของสีความแตกต่างของสีสันที่เป็นตัวหนาและการปิดผิวทอง รูปแบบของศิลปะนี้ได้ถึงในขอบเขตที่ยิ่งใหญ่ของคฤหาสน์และวงดนตรีของเมือง Tsarskoye Selo, Peterhof เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและอื่น ๆ . ที่แตกต่างกันและความคมชัดสมบูรณ์ขึงขังของสถาปัตยกรรมและองค์ประกอบของอาคาร ตัวแทนที่สว่างที่สุดคือ Rastrelli, Ukhtomsky, Zemtsov